Há mais de cinco anos, o mundo de Gabriel Fernandes é dentro de quebra-cabeças com peças cheias de traços, cores, brilhos, formas e expressões. Destacadas em telas brancas que logo são preenchidas pela arte, as colagens do artista e colagista representam principalmente as histórias e a cultura do Seridó potiguar, seu lugar de origem e que serviu de inspiração para as obras que ilustraram a nova coleção lançada pela Riachuelo.
Biel, como também é conhecido, nasceu em Caicó, no Seridó potiguar, sendo criado na arte. Ainda criança, ele foi motivado pelos pais a ter contato com o mundo artístico à sua maneira. “Desde criança os meus pais sempre compravam caderno de desenho, lápis, coisas de pintar para me entreter e suprir o tempo que eles não passavam comigo”, contou.
Antes mesmo de saber o que significava fazer arte, Gabriel já se sentia artista, e foi aos 17 anos que ele encontrou o elemento-chave para acessar o mundo extraordinário das colagens: a tesoura. Em 2016, aos 17 anos, ele começou a se desenvolver como colagista e, o que antes era uma distração e uma forma de superação da ansiedade, se tornou uma oportunidade de trabalho no ambiente em que ele mais gostava.
As obras do caicoense são repletas de inspirações distintas, misturadas na tela formando um lindo caos de cores e formas. São figuras de revistas, livros, fotografias, cordéis, tecidos, bordados, azulejos e até mesmo elementos de madeira, inspirados na arte da xilogravura, que se transformam em cenários do cotidiano do sertão potiguar e da vivência nordestina, além das obras cheias de sentimento e significado, onde Gabriel Fernandes se estende.
“A ideia de assimilar pequenos fragmentos de papel e ver imagens reluzentes todos os dias tomando forma me motivava mais do que ver uma tela em branco, vejo a minha arte como um verdadeiro quebra-cabeças”, declarou.
No entanto, nem tudo é sinônimo de cores felizes na vida de Gabriel. Ele explicou que seu maior desafio acaba sendo consigo mesmo, em uma batalha diária contra a auto sabotagem, um dos temas populares entre jovens como ele. “Na minha cabeça rodeiam vários pensamentos, nem sempre bons. Costumo trabalhar muito, mais de 12 horas por dia, o meu maior desafio é equilibrar o meu trabalho da minha vida pessoal, que confesso ser uma tarefa muito difícil”, destacou.
Hoje, Gabriel já é conhecido por sua arte em todo o país. Além de ser ganhador da categoria Artes Visuais do Troféu Cultura 2023, prêmio norte riograndense que prestigia artistas de todo o estado, o caicoense foi convidado para compor produções para marcas que tem destaque nacional. A marca de moda Riachuelo é uma delas e convidou Fernandes para assinar a nova coleção que homenageia uma das datas mais festivas e destacadas do nordeste brasileiro, o São João.
A alegria da festa e a animação nordestina do período junino foram realçadas nas peças ilustradas por Gabriel e desenvolvidas pela estilista Ana Karidza, que também é potiguar e vem de Assú, interior do Rio Grande do Norte. A coleção é composta por peças distintas, que vão de vestidos à jaquetas e que passeiam por estampas coloridas, pretas e brancas, que mostram a variedade das festas nordestinas com aquela vontade de celebrar a vida.
E foi a vontade de viver que despertou em Gabriel a inspiração de produzir as peças que retratam as cores do sertão multicor, com luz para a cultura potiguar e nordestina. Porém, não é só isso que conquista o olhar nas peças de roupa: o bordado presente nelas também chama a atenção, com uma sintonia que faz florescer as linhas coloridas e transformá-las em figuras de cajus, estrelas, cactos e outras plantas regionais do Nordeste, tudo isso pensando em conjunto com sua avó, a bordadeira Dona Mariquinha.
Coleção autoral na Riachuelo
Mas a foi a coragem de voar de Gabriel que encantou a coleção especial da Riachuelo, com pássaros que representam uma liberdade colorida e cheia de vida e que chamam atenção pela inspiração na xilogravura presente nas histórias de cordel tão conhecida por todo o Nordeste. Uma referência direta à sua cidade natal não podia faltar, e foi por isso que Biel trouxe em uma de suas peças, as figuras que remetem ao Arco do Triunfo, monumento localizado na praça da Matriz, em Caicó.
“Há um tempo desenvolvi uma série de obras designada ‘Biel a lá cordel’, que é inspirada em artes da literatura de cordel, a minha intenção foi trazer o estilo da xilogravura aplicado a minha técnica de colagem, e trazer referências visuais de símbolos que reconhecemos como parte da nossa cultura, como caju, cacto, as bandeirinhas de São João, as casas coloridas, os pássaros, entre vários outros elementos”, contou.
O colagista sente que conquistar um papel tão relevante é um sonho realizado, mas não pensa tanto sobre o reconhecimento que tem hoje. “O que eu acredito é que só quero produzir e viver sem pensar muito, já que sou uma pessoa extremamente ansiosa”, diz e não deixa de agradecer por toda a experiência que coleciona. “Me sinto extremamente grato por tudo que vem acontecendo, sinto que sou muito novo entre os artistas incríveis que me rodeiam, e isso é uma grande responsabilidade”, completou.
“Ainda me considero algo que ainda está em construção, e já estar sendo reconhecido com 24 anos, pra mim é algo surreal”, revelou ele.
Mesmo após a coleção ser lançada e amada pelo público, Biel sente como se ainda não tivesse acordado do sonho que nunca pensou que se tornaria realidade. “Até hoje, depois disso tudo já ter acontecido, às vezes não consigo acreditar e penso que é um sonho muito louco, foi uma celebração do meu trabalho e da minha cultura. Sempre gostei de me expressar através do meu estilo e das minhas roupas e já pensava em transformar meu trabalho em estampa, mas nunca pensei em uma marca tão grande realizando esse meu sonho”.
Conquistando seu espaço na moda norte riograndense e levando a cultura do RN para todo o Brasil, ele relata que vê a arte potiguar como extremamente potente, despertada por uma cultura rica. “Somos privilegiados por isso”, diz. Apesar da moda e suas principais influências serem ainda centradas na região Sudeste, a ideia de descentralizar é um desafio para Gabriel. “A moda ainda continua sendo centrada pelo que acontece nas regiões do Rio e São Paulo, são pólos que influenciam muito no mundo da moda e na criação de tendências. Descentralizar isso é um desafio contínuo, é apresentar para o público que também temos força, criatividade e paixão para criar a partir das nossas vivências”.
Agora, com uma vontade de conquistar o Brasil, Gabriel Fernandes sente que pode inspirar outros artistas a se juntarem a ele no objetivo de fazer crescer a arte potiguar. “Assim como vários outros artistas me influenciaram a chegar onde estou hoje, fico muito feliz em saber que posso inspirar outros artistas a seguirem nesse universo”, concluiu.
